11
Abr, 2022

Scape Room de Beethoven

Hoy dejo aquí un recurso que lo hice durante el primer año de confinamiento: un scape room virtual sobre Beethoven.

Está hecho a partir de una página wix. Si no habéis usado nunca wix os recomiendo encarecidamente que lo hagáis, ya que es una plataforma para crear páginas web de manera muy intuitiva (no requiere casi aprendizaje, ya que con botones puedes añadir lo que quieras y donde quieras), y yo siempre le he sacado mucho provecho para reunir toda la información de un proyecto en un solo sitio web.

Pues bien, dadas sus características y algunas funciones muy interesantes que tiene, va muy bien para hacer scape rooms virtuales. Además, hace poco la reutilicé para realizar el scape room con grupos cooperativos en clase, proyectando la web en la pizarra digital.

Qué funciones tenemos en wix que nos pueden ir muy bien para hacer el scape?

  • La posibilidad de proteger algunas páginas de la web que creemos con contraseña: eso da mucho juego para que esa contraseña la tengan que averiguar
  • La opción de añadir ventanas emergentes cuando se hace clic en algún elemento de la página: ahí podemos poner pistas, explicaciones, etc.
  • La posibilidad de subir archivos como imágenes propias o audios e insertarlos a la web: para facilitar el acceso a la información a todas las personas, y que todas puedan resolver los enigmas de cada página.
  • Editar la página tanto para verla desde el ordenador como desde la tablet o el móvil: y así asegurarnos que lo puedan ver desde cualquier dispositivo.

En qué consiste este scape?

Hemos recibido un whatsapp de Beethoven (¡sí, de Beethoven!), que ha logrado de alguna manera viajar al futuro para pedirnos ayuda: una partitura suya se ha quedado cerrada en el armario de su estudio. Él está al borde de la muerte y no puede hacer nada para ir a buscarla. Si no hacemos nada esa partitura quedará en el olvido y no verá la luz.

A partir de ahí, nos vamos a la casa de Beethoven (nuestra web), donde veremos la fachada de su casa natal, en Bonn, e iremos entrando de sala en sala hasta dar con el armario. Para pasar de una sala a la siguiente tendrán que descifrar una serie de misiones.

Estas misiones están siempre en dos formatos: escrito y auditivo. Además, hay unas llaves en cada pantalla que les sirven de pistas por si en alguna pantalla se quedan atascados.

Pensaréis… ¿y cómo me aseguro de que los alumnos llegan a completar el scape?

En la pantalla final hay un pequeño formulario de google donde pueden poner su nombre para que yo pueda recibir la prueba de que han llegado a la última pantalla.

Durante la pandemia les generé un diploma como premio por llegar al final del scape. Este diploma se generaba automáticamente desde los nombres que me iban llegando en el formulario de google hasta otro documento de Google que preparé para que se fueran creando automáticamente. Ya veis que, una vez todo está automatizado, gestionar la puesta en práctica es muy fácil y los alumnos funcionan solos, la propia motivación hace que vayan avanzando, como si de un videojuego se tratara.

A continuación, os dejo la página web:

https://anapitarch.wixsite.com/lapartituraperduda
20
Ago, 2021

“Rondó alla turca” de Mozart, con toques egipcios

En esta instrumentación para percusión corporal o instrumentos Orff (o “cacharrófonos”) se pueden trabajar varios aspectos. Yo la usé tanto para cuarto como para quinto, ya que en cuarto la vimos cuando viajamos a Egipto y en quinto cuando pasamos por el clasicismo musical.

Esta versión es de Hugues de Courson, un compositor contemporáneo que tiene algunos discos donde fusiona músicas representativas con estilos contemporáneos. Os recomiendo que lo busquéis porque es muy interesante de oír (por ejemplo, tiene otro disco llamado “O’stravaganzza” donde mezcla a Vivaldi con la música irlandesa, ¡es una delícia!)

Aspectos que se pueden trabajar con esta obra:

  • Las figuras rítmicas que aparecen repasando bien cada parte por separado antes de hacer la canción de una tirada
  • La estructura de la canción
  • Instrumentos tradicionales egipcios
  • Hacer un ejercicio de comparación entre la versión del propio Mozart y la de Hugues de Courson, comparando instrumentación, tempo, etc.
  • Hacer una reflexión sobre los autores de ambas versiones y pensar sobre la importancia de una obra del siglo XVIII y de por qué un compositor contemporáneo la utiliza
  • Egipto y su cultura
  • El clasicismo y sus características
19
Ago, 2021

Audición: “Stroll” (de la película Totoro)

Para trabajar las diferentes famílias orquestales hay muchos recursos por la red. A nivel auditivo también nos encontramos muchas obras, de hecho la obra por excelencia siempre ha sido la “Guía de orquesta para jóvenes” de Benjamin Britten. Hace ya bastantes años vi la película de “Mi vecino Totoro” y escuchando su banda sonora advertí esta pista que vais a escuchar en el vídeo. De manera muy similar a la de Britten, se interpreta una misma melodía en las diferentes famílias. Viene muy bien para hacer una audición y distinguir timbres, y además este año, como estábamos haciendo una gamificación, incluímos al personaje de Totoro, describiéndolo como un gato gigante que se pasa el día durmiendo y sólo se despierta cuando suena música.

15
May, 2021

“Musical Kingdom”: jugamos con Kairi (II)

Esta vez nuestra Kairi busca a Scar en la sabana africana. ¡Menudo susto ha tenido cuando ha descubierto que Scar la estaba acechando para comérsela!

Así, las pruebas que nos propone Scar nos sirven para repasar los instrumentos de las diferentes famílias instrumentales. He de decir que en otras ocasiones esta actividad estaría totalmente centrada en los alumnos, de manera que ellos se prepararan una explicación oral sobre los diferentes instrumentos, trabajando en equipo cooperativo para la preparación y luego exponiéndola a sus compañeros. Este año, por desgracia, no ha sido así. La logística del centro no nos permite, durante ese horario, salir del aula para que puedan reunirse por equipos, por lo que el repaso ha sido explicativo por nuestra parte, intentando hacerlo muy participativo y conectándolo con conocimientos previos, pues era una actividad de repaso. Aún así, sabemos que en otras circunstancias la dinámica de clase permitiría un aprendizaje mucho más competencial.

El juego de preguntas en formato Genially y la ficha de repaso sí lo han podido hacer con ayuda de los compañeros (aunque en clase estén distanciados). Estas dos últimas nos han servido para hacer parte de la evaluación.

11
May, 2021

“Musical Kingdom”: jugamos con Donald II

Esta vez es la reina de corazones la que nos reta. Jugamos al “ritmo envenenado”. La verdad es que la idea de este juego no es mía sino de alguna de las fantásticas cuentas de redes sociales de profes de música que hay por ahí. Creo recordar que fue @mariajesuscamino la que compartió este recurso y me dió muchas ideas para jugar en diversos niveles educativos.

El “ritmo envenenado” consiste en designar un patrón rítmico de cuatro pulsaciones como el “ritmo envenenado”, de manera que en la pantalla van pasando varios patrones de ritmos pero tenemos que recordar cuál es el ritmo envenenado para no percudirlo cuando lo veamos.

La reina nos pide que juguemos a este juego sin que nos envenenemos. En este juego jugamos con cierta velocidad: no dejo demasiado tiempo para que piensen, voy pasando las diapositivas de manera que tengamos que ir leyendo los ritmos de manera contínua y ágil, de esa manera mantienen la atención y potenciamos también la lectura rítmica y la velocidad mental. ¡A ellos les encanta! Aquí os dejo tres niveles de dificultat para empezar, haced clic encima de cada imagen para acceder al archivo:

10
May, 2021

“Musical Kingdom”: jugamos con Donald

En la primera misión nos encontramos con Vaiana, que tiene un fragmento de la espada bien guardado en una caja protegida. Para asegurarse de que lo deja en buenas manos, nos reta a inventarnos un ostinato rítmico para acompañar una de las canciones de su película. Si lo hacemos, Maui nos abrirá la caja y tendremos el primer fragmento.

Así que para repasar ritmos realizamos un ejercicio de dactilorrítmica con la negra, las corcheas, la blanca y el silencio de negra.

Luego, por grupos, inventamos un ostinato de cuatro pulsaciones y lo interpretamos con la canción.

9
May, 2021

Gamificación “Musical Kingdom” para trabajar el lenguaje musical en tercero

Este año hemos llevado la gamificación a algunos cursos. Admito que es una metodología nueva para mi y que, por tanto, sé que me queda mucho por hacer y por aprender para que realmente pueda hablar de que estoy haciendo una gamificación como tal (con todos los elementos que se supose que debe tener), pero de alguna manera he visto que con este curso tan extraño, embarcarme en este tipo de metodologías podía darle un “aire fresco” a las clases de música.


En tercero hemos empezado con la gamificación desde el segundo trimestre, y se ha extendido hasta el tercero. Se trata de llevar a cabo misiones que estan contextualizadas dentro del universo del “Kingdom Hearts”. Para los que no lo conozcáis, este juego está protagonizado por personajes conocidos de diversos juegos y películas. Nos podemos encontrar a Mickey pero también a Scar, del Rey León, a Úrsula, de la Sirenita, a Aladdin, y a tantos otros. Tiene una historia con una serie de misiones que van llevando a cabo los personajes. Nos ha venido muy bien porque hay multitud de personajes con los que podemos jugar y nos podíamos montar una historia parecida a la del juego que sirviera de hilo conductor que enlazara todas las actividades del proyecto. Además, la estética del juego es muy chula y tenemos mucho material por la red, incluído un genially reutilizable ya ambientado en el juego.


Estructura de la gamificación

Contextualización y actividad de motivación:


Misteriosamente, un dia nos llegaron al colegio unas cartas sospechosas, dentro de un sobre, con dirección y cuño del colegio, dirigidas a los alumnos de tercero (una carta para cada clase). Abrimos los sobres en clase y en ellas ponía lo siguiente:

Enseguida vimos que era necesario ayudar a Mickey y a sus amigos con su gran problema, y decidimos llevar a cabo las misiones para así poder hacernos expertos en música y poder componer nuestra propia canción. Si lo lográbamos seríamos unos expertos en música y acabaríamos encontrando cada uno de los trozos de la “Musical Blade”. Así pues, repartimos el molde de la espada para poder ir coleccionando trozos hasta tenerla toda formada.


Estructura de las actividades:


Tenemos 5 heroes, que son Mickey y sus amigos, para ayudarnos a encontrar los pedazos perdidos de la espada, que se han desparramado por el mundo de “Musical Kingdom”. Cada héroe nos ayudará a encontrar dos trozos de la espada, y tendremos que llevar a cabo, por tanto, dos misiones, para conseguirlos. Seguramente en nuestro camino nos encontremos con otros personajes del reino que ya sepan de la existencia de los fragmentos.
Las misiones que llevaremos a cabo seran las siguientes:

Cada vez que completamos una misión, ganamos un fragmento de espada. Así, cuando finalmente la tengamos completa, nos podremos considerar expertos musicales y habremos salvado al reino de “Musical Kingdom”, y la música ya nunca desaparecerá del mundo.

El diseño de la espada lo he hecho con Procreate, para iPad, y los fondos y las imágenes del universo “Kingdom Hearts” estan sacadas de internet y de la página hiclipart.com